ニューミュージックの誕生と熱狂：1970年代の開拓者たち

Music Generation 編集部 | 公開日: 2026年4月

「自作自演」フォークからニューミュージックへ

1970年代は、アーティスト自身が作詞・作曲を行い、自分の言葉で歌う「シンガーソングライター」というスタイルが定着した時代です。吉田拓郎や井上陽水らが牽引したフォークソングのブームは、若者たちの鬱屈とした感情や個人的な感情を赤裸々に歌い上げ、大きな共感を呼びました。

後半になると、そこへ洋楽のポップスやロックのエッセンスを取り入れた荒井由実（松任谷由実）や中島みゆきらが登場します。「四畳半フォーク」と呼ばれた泥臭さから一転、都会的で洗練されたサウンド「ニューミュージック」が花開き、後のJ-POPの礎となる音楽的土壌が完成しました。

一方で、テレビの音楽番組を通じた巨大なマス・エンターテインメントが機能し始めたのもこの時代です。『スター誕生！』などのオーディション番組から数々のスターが生まれました。

中でも山口百恵は、その類まれなる表現力と圧倒的なカリスマ性で「時代」そのものを象徴する存在となりました。さらに、ピンク・レディーはキャッチーな振り付けと奇抜な衣装で日本中を巻き込む社会現象を起こし、アイドルのあり方を決定づける黄金期を築き上げました。

当時の音楽体験の主役は、アナログレコードと深夜ラジオでした。レコードの針を落とす時の緊張感や、ジャケット（LP盤）の大きなアートワークを愛でることは、音楽リスナーにとって特別な儀式でした。

また、深夜放送のラジオから流れる新しいアーティストの曲との出会いは、若者たちの重要な情報源であり、「パーソナリティとリスナーの距離が近い」というラジオ独特のコミュニティ文化が育まれた貴重な時代でもありました。

近年、Z世代を中心にアナログレコードの温かみのあるサウンドが見直され、世界的ブームとなっています。

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